Arson Pop-Bildhauer, Eclipses: Seine seltenen Werke, Last Glimmer to Seize
- Arson

- 9. Sept.
- 3 Min. Lesezeit
Arson Pop-Bildhauer, verbeugt sich: Eine seltene Sammlung zum Abschied von der Bühne
Liebe Kunstfreunde, leidenschaftliche Sammler und Bewunderer zeitgenössischer Skulptur,
Nach mehr als vier Jahrzehnten der Gestaltung von Materie mit provokanter Kühnheit und schelmischer Sinnlichkeit kündigt Arson, ein 1953 in Paris geborener französischer Pop-Bildhauer, seinen allmählichen Rückzug aus der Kunstszene an.
Ausbildung in Bildender Kunst ab dem Alter von 16 Jahren ,
Er hatte zunächst mit dem Gedanken an eine Karriere als Architekt gespielt, bevor er sich mit Leib und Seele der Bildhauerei widmete.
Künstler mit tausend Facetten,Arson schuf nicht nur Skulpturen. Bevor er Bronze, Harz und Acryl zum Vibrieren brachte, erkundete er mit gleicher Kühnheit Worte und Szenen. Als Autor kraftvoller Romane und Essays veröffentlichte er auch eine Gedichtsammlung, die von seiner provokanten Sensibilität geprägt ist. In seiner Freizeit malte er und hielt das Licht der Provence auf seinen Leinwänden fest, während seine Zeit im Theater eine ebenso freie Verspieltheit offenbarte wie seine Werke. Diese Vielseitigkeit macht Arson zu einem Gesamtschöpfer, dessen heute seltene Skulpturen den Höhepunkt eines der Kunst in all ihren Formen gewidmeten Lebens verkörpern.
In seiner Werkstatt in Drôme, Provence, hat er ein einzigartiges Universum geschaffen, das Freiheit, Humor und Engagement vereint.
Arson: Ein sanfter Anarchist:
Sein Credo: „ Anarchie ist Freiheit für diejenigen, die sie verdienen.“ Das bedeutet, dass Menschen, die Respekt vor anderen haben, weder Richter noch Polizisten brauchen!
Seine Werke, wie L'Arbre à Planches, eine monumentale Skulptur, die den menschlichen Einfluss auf die Natur anprangert (eingeweiht 2023 im Rathaus von Bouchet), die „Sculpture Bonbons“ in säuerlichen Farben, die die Süße in einer gequälten Welt feiern, oder die „Esculmaux“, sinnliche und unverschämte Formen, die vom weiblichen Körper inspiriert sind, haben die zeitgenössische Kunst mit ihrer Kühnheit und Einzigartigkeit geprägt.

Mit 72 Jahren hat Arson beschlossen, das Kapitel seiner aktiven Karriere sanft abzuschließen. Dies ist nicht das Ende seines künstlerischen Erbes – seine Kreationen, die aus seinen Händen und seinem rebellischen Geist entstanden, werden in Sammlungen und Erinnerungen weiterhin nachhallen.Allerdings bedeutet es auch das endgültige Ende aller Neuproduktionen: keine Fertigung mehr, keine Serienproduktionen mehr, keine Bestellungen mehr.
Von nun an stehen nur noch die verbleibenden Werke aus seiner persönlichen Sammlung und die noch auf Lager befindlichen Werke zum Verkauf, wobei jegliche zukünftige Reproduktion oder Herstellung völlig ausgeschlossen ist.
Diese Wahl spiegelt die Essenz von Arsons Ansatz wider:

Kunst als einzigartiger, unersetzlicher Akt, fernab industrieller Logik.
Jede Skulptur ist ein Fragment seiner Geschichte, eine im Moment geformte Geste, aufgeladen mit Emotionen und Provokation.
Mit seinem Rücktritt „werden seine Skulpturen zu wertvollen Raritäten“, einzigartigen Zeugnissen einer ikonoklastischen Karriere, die Popkultur, Gesellschaftskritik und spielerische Erotik miteinander verband.
Der Wert von Arson Sculptures wird durch ihre Exklusivität verstärkt:Seine Gourmet-Süßigkeiten, seine transgressiven Formen oder seine monumentalen ökologischen Skulpturen werden nie wieder reproduziert werden.

Für Sammler ist dies eine seltene Gelegenheit, ein Stück französischer Kunstgeschichte zu erwerben, ein Werk eines Freigeistes, der sich den Konventionen widersetzte.
Arsons virtuelle Galerie , die auf dieser Website zugänglich ist, präsentiert diese einzigartigen Schätze auf der Suche nach neuen Beschützern. Jedes Stück ist ein Abschied, ein Stück Kunst, das es nicht mehr geben wird. Fans sind eingeladen, den Künstler zu kontaktieren, um diese Werke zu entdecken, bevor sie ihre letzte Ruhestätte finden.
Arson hinterlässt ein skulpturales Erbe, das so lebendig ist wie sein Leben. Abschied von der Bühne, willkommen bei der Legende.




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