منحوتات Arson المعاصرة
أعماله الأصلية والفريدة
الشراء مباشرة من الفنان، دون وسطاء

لقد تم تمثيل المرأة دائمًا في الفن. بلا شك، كانت هي أول موضوع تعبير للفنانين النحاتين. منذ عصور ما قبل التاريخ، كانت الزهرات من العصر الحجري القديم تُنحت من العاج، أو تُشكل في الفخار أو تُنحت في الحجر. تمثل للبعض الخصوبة والوفرة من خلال تفاصيل الأمومة التي تم إبرازها عمدًا، كما يوجد أيضًا عدد من المنحوتات الموجودة على شكل خيطي، والتي تمثل النساء لجمالهن وحده. كل هذه المنحوتات هي تعبير عن المرأة المشهورة والمحترمة والمعجبة.

من فينوس إلهة الجمال في الأساطير الرومانية إلى منحوتة “فينوس” لمايلول، و”فينوس كاليبيج” لفرانسوا باروا، دون أن ننسى أشهر منحوتة، فينوس دي ميلو، في كل مكان وفي كل زمان، احتفى النحاتون والرسامون بالمرأة. وأبرزت جمالهن وأنوثتهن من خلال أجسادهن أو أردافهن أو صدورهن. في الرسم، من بوتيتشيلي إلى موديلياني أو كلاين والعديد من الفنانين الآخرين، يمكننا القول أن كل نحات، كل رسام لديه كوكب الزهرة الخاص به. إليكم أعمال أرسون، النحات الفرنسي المعاصر، الذي، مثل رودان، يركز عمله النحتي على جزء الجسم الذي يرمز له إلى نعمة الأنوثة المطلقة.

… كما في تاريخ الفن!

كما يتضح من هذه الحكاية التي كتبها لافونتين والتي تستحضر كاليبيج فينوس:

«في زمن الإغريق، قالت شقيقتان إن لديهما مؤخرة جميلة مثل فتاة من نوعها؛ كان السؤال فقط لمعرفة أيهما يفوز الآخر: للحكم، يؤخذ خبير، ويمنح الجائزة للصغار، ثم يتزوجها، ويعطيها روحه؛ اقتداءً به، أحد إخوته يحب الأصغر، ويتخذها زوجةً له؛ لقد حدث الكثير بينهما في النهاية حتى أن الأخوات أسسن معبدًا تحت اسم

لافونتين